一六六件国宝级别文物赴港亮相 香港故宫博物馆正式向公众开放
国宝“出宫”耀香江
2022年07月03日  逯旭瑞

绘画《江山万里图》卷

香港故宫文化博物馆内犹如琉璃瓦的金属天花片。

    香港故宫文化博物馆内部。

玺印 白玉盘龙纽“大清受命之宝”

珐琅 金胎画珐琅杯盘

珐琅 金胎画珐琅杯盘

玉雕 桐荫仕女玉山

玻璃 乾隆款搅玻璃撇口瓶

雕塑 三彩骑马狩猎俑

珐琅 画珐琅开光山水花鸟图八棱提梁壶

绘画 万国来朝图轴

瓷器 汝窑天青釉圆洗

书法 虞世南行书摹兰亭序卷

绘画《人骑图》卷

瓷器 定窑白釉孩儿枕

  希望香港弘扬中华优秀传统文化,发挥中西文化交流平台的作用,推动同内地的文化交流合作。

  ——2017年6月29日,国家主席习近平出席《兴建香港故宫文化博物馆合作协议》签署仪式时指出

  文化篇

  时间回到五年前。

  2017年6月29日,国家主席习近平抵达香港当天,便风尘仆仆前往西九文化区考察,见证西九文化区管理局和故宫博物院签署《兴建香港故宫文化博物馆合作协议》。

  五年过去,香港故宫文化博物馆已经从当年的建筑模型变成一座宏伟建筑,成为香港文化新地标。

  2022年6月22日,香港故宫文化博物馆举行开幕典礼,7月2日正式向公众开放,受到香港市民热烈追捧。

  香港故宫文化博物馆展出哪些“国宝”?这些文物是从哪里来的?有何历史文化艺术价值?请看这份“国宝”观赏指南。

  逛展厅

  博物馆共设有九个展览厅,分别为:

  第1展厅:紫禁万象——建筑、典藏与文化传承

  透过一百多件故宫典藏,介绍清代的紫禁城。

  第2展厅:紫禁一日——清代宫廷生活

  透过三百多件故宫珍藏的十八世纪精美文物,让观众了解紫禁城内从清晨到夜晚的生活。

  第3展厅:凝土为器——故宫博物院珍藏陶瓷

  本展览为香港首次大规模展示故宫陶瓷藏品,其中一百五十多件重点展品既是各时代的精品,也是中国陶瓷史的缩影。

  第4展厅:龙颜凤姿——清代帝后肖像

  本展展出的几代帝后之朝服像,代表清宫最高规格人物肖像的艺术成就。白描画稿的陈列亦体现肖像画的创作与修复过程。

  第5展厅:器惟求新——当代设计对话古代工艺

  精选故宫博物院一百余件工艺瑰宝,以设计、制作及使用三个角度解读中国传统工艺的艺术价值。展览亦会与香港的优秀设计师合作,展示传统工艺对当代设计理念和文化生活的影响。

  第6展厅:同赏共乐——穿越香港收藏史

  首个回顾香港收藏史的大型展览,透过一百余件展品,勾勒本地博物馆发展的轨迹。

  第7展厅:古今无界——故宫文化再诠释

  探索以崭新手法演绎中国传统文化。展览将邀请六位香港多媒体与跨界艺术家从香港当下的角度重新诠释和演绎故宫文化和收藏。

  第8展厅:国之瑰宝——故宫博物院藏晋唐宋元书画

  三十五件(其中有六开为一套册页)晋、唐、宋、元书画,从艺术、文化、历史等角度,探究它们千古流芳的原因。展览共分三期,每期展出十件珍品。

  第9展厅:驰骋天下——马文化艺术

  展示一百多件来自故宫博物院与卢浮宫的文物。在近距离欣赏各种珍品的同时,可以认识马在历史、艺术、军事、政治上扮演的角色及蕴含的文化意义。

  看建筑

  内

  内部结构汲取了故宫博物院中轴空间平面递进的灵感,地面大堂中庭参照了紫禁城屋顶的金色天花,九龙吐水、朱扉金钉等中华传统元素均有呈现。

  中

  内部垂直设计了层层递进的3个中庭,由6800块犹如琉璃瓦的金属天花片构成了波浪形连接的效果,很多细节都利用现代建筑材料和工艺来致敬故宫。

  外

  外观“上宽下聚、顶虚底实”,呈鼎状。外墙镶嵌了3999块曲面铝合金“琉璃瓦”,衬托中国传统文化内敛而华美的气质。

  景

  三个中庭与户外空间相连,让观众在欣赏文物展品之余,饱览西九文化区、香港岛的天际线以及大屿山的亮丽景致。

  赏文物

  多

  从故宫博物院超过186万件藏品中精选而出的914件珍贵文物,获中央政府批准赴港。

  秘

  这是故宫博物院自1925年成立以来,最大规模的藏品出境外借。来自故宫的914件展品中约七成文物为首次赴港展出。

  珍

  其中一级文物166件,属“国宝”级别,占借展品总数18%。还有13件来自巴黎卢浮宫的珍藏展出。

  全

  此次赴港的文物种类齐全,时间跨度为五千年,涵盖故宫博物院藏品的各大门类,有绘画、书法、青铜器、陶瓷、金银器、珐琅、玉器、漆器、玻璃、玺印、织绣、首饰、雕塑、图书典籍、古代建筑等。

  注:

  914件文物在香港故宫文博馆的展期由1个月至超过1年不等。为保护文物,部分文物需轮换展出。

  01 玺印 白玉盘龙纽“大清受命之宝”  

  清代崇德年间制品,白玉质,盘龙纽方形玺,汉文篆书满文本字。面14厘米见方,通高12厘米,纽高8.2厘米。

  乾隆帝钦定二十五宝之首。其材质洁白温润,盘龙纽线条简洁流畅,技艺纯熟,显示出清前期玉石雕刻的水平。

  02 珐琅 金胎画珐琅杯盘  

  清代乾隆年间制品。通高7.5厘米,杯口径5.6厘米,盘口径19厘米。

  本品为金胎,杯圆形,鎏金云纹耳,圈足。盘内黄色珐琅地上绘红色蝙蝠及彩色的缠枝花卉纹。杯、盘纹饰构图严谨,花纹清晰,用笔精细。其以黄金为胎,贵重奢华,是乾隆朝工艺精品。

  03 金银器 金錾云龙纹执壶

  清代制品,高31.5厘米,口径6.6厘米,足径9.9厘米。

  执壶颈部为10条龙,腹部为20条龙,颈、腹之间以两道玄纹间隔。盖呈四层圆形尖塔状,每层均饰双龙戏珠纹,共8条龙。底足为外撇形高圈足,其上饰有龙戏珠纹和海水江崖纹。此执壶的造型与传统样式有所区别,似有外来风格。

  04 玉雕 桐荫仕女玉山  

  清代乾隆年间制品。长25厘米,宽10.8厘米,高15.5厘米。此玉山白玉质,有黄褐色玉皮。本器从内容到风格皆仿油画《桐荫仕女图》而作,所用玉料实为雕碗后的弃物,但玉工巧为施艺,庭院幽幽,人物传神,人们似可听到两女子透过门缝的窃窃私语。此器是清代圆雕玉器的代表作。器底阴刻乾隆御制诗、文各一。

  05 玻璃 乾隆款搅玻璃撇口瓶  

  搅玻璃工艺是乾隆时期创造的一种新的玻璃装饰工艺。本品高20.8厘米,口径11厘米。足底阴刻楷书“乾隆年制”四字款,呈单字分别处于四个方向。刻款方式比较特殊,不同于大量的清宫造办处玻璃厂作品中款识分布方式多为双直行、单直行,并加圈栏的方式排列。此瓶纹饰流畅活泼,是不可多得的清代玻璃珍品。

  06 雕塑 三彩骑马狩猎俑  

  唐代制品。本品生动地体现了北方民族狩猎的习俗。更重要的是其所塑造的狩猎犬中有的甚至是西域等地进献的礼品,表现了大唐帝国与外邦的友好往来。

  07 珐琅 画珐琅开光山水花鸟图八棱提梁壶  

  清代乾隆年间制品,通高37厘米,口径9.1厘米,底径13.5厘米。此壶造型仿西洋银壶,玲珑别致。在画珐琅的装饰之外全部鎏金,且金水浓厚。装饰纹图为传统的山水花鸟,壶底、盒底均署“乾隆年制”款。宫廷风格,是一件融东西方文化于一体工艺杰作,是精品中的精品。

  08 绘画 万国来朝图轴  

  清代作品。绢本,设色,纵299厘米,横207厘米。此画描绘的是藩属及外国使臣到紫禁城朝贺的场面。作者以鸟瞰的角度从太和门前的两个青铜狮子画起,将紫禁城中的主要建筑一一收入画幅,近大远小,主次分明,层次丰富,在大雪的银装素裹之下,整个场面宏伟壮观。

  本幅无款印。

  09 瓷器 汝窑天青釉圆洗  

  宋代制品,高3.3厘米,口径13厘米,足径8.9厘米。洗敞口,浅弧壁,圈足微外撇。通体施淡天青色釉,釉质莹润,釉面开细碎片纹。外底有三个细小如芝麻粒状的支烧钉痕,露胎处呈香灰色。

  汝窑开窑时间前后只有二十年,传世亦不多,流传到今的真品已不足百件。

  10 书法 虞世南行书摹兰亭序卷  

  唐代虞世南摹本。纸本,行书,纵24.8厘米,横57.7厘米。兰亭序原本已遗失,此本质地为白麻纸,系唐代物,一些字有明显勾笔痕迹。

  此卷用两纸拼接,各14行,排列较松匀,点画较圆转,少锐利笔锋。勾描的墨色清淡,气息古穆。清代刻入“兰亭八柱”,列为第一。

  11 绘画 《人骑图》卷  

  元代赵孟頫绘,纸本设色,纵30厘米,横52厘米。本幅绘一戴官帽腰系玉带的红袍青年男子骑于马背之上,男子微有髭须,左手牵缰,右手持鞭,右脚轻踩马镫,神态优雅自足。马匹孔健有力,左前蹄微起,呈行进之势。画面布局、人物形象和马匹写实画法,都深受唐代画马图影响。

  12 漆器 剔红水仙花纹圆盘  

  元代作品。盘径21厘米,高34厘米。圆盘内外边髹黄漆素地雕朱漆花纹。盘内雕重叠环绕的盛开水仙,线条繁华流畅,花叶回旋掩映,近似南宋画家赵子固的画本,但髹漆和刀法的处理上却又具元代风格。所用刀法娴熟,花卉表面略显平滑,在平滑的花瓣和叶面上,刻阴线花筋叶脉,予人淡雅、清新之感。

  13 瓷器 定窑白釉孩儿枕  

  宋代制品。高18.3厘米,长30厘米,宽18.3厘米。本品通体施牙白色釉,底素胎无釉,有两个通气孔。定窑匠师独具匠心,将瓷枕塑造成一个天真、活泼可爱的男孩儿形象。孩童眉清目秀,眼睛圆而有神,神情悠闲得意。整件作品线条柔和流畅,细部刻画极为生动传神,成为中国古代瓷器中的名品。

  14  绘画 《江山万里图》卷  

  南宋赵芾作品。纸本,水墨,纵45.1厘米,横992.5厘米。此次展览系本品首次完整展出。拖尾上有明代钱维善、张宁、陆树声等人的诗跋。

  江山万里为绘画中常见的题材,赵芾的《江山万里图》卷是这类题材作品中风格独具,别开生面的一幅佳构。

  从图中的绘画技法来看,山石用笔挺劲,先用淡墨勾皴,再以浓墨、重墨细绘局部轮廓,墨色的浓淡轻重相得益彰。对水的描绘占画面的比例颇大,同时也是此图的成功所在。波浪主要用淡墨勾出,复用淡墨染深,以现出惊涛穿空之势,可谓“前无古人”,堪称南宋绘画的杰作。

  文字整理/逯旭瑞

  资料来源/故宫博物院官方网站、香港故宫文化博物馆官方网站、香港政府新闻网、新华社、央视新闻客户端、北京日报客户端